艾美艾尊

《劍蝶》捧出的既不是動作，也不是煽情，這些只是品質平平的包裝，真正賣的是偶像。電影乏善可陳（一般主打偶像牌的娛樂片水準都不高），反正把吳尊拍得夠酷、阿Sa拍得可愛就行。
　　攝影出身的馬楚成，迄今也做了十年導演，拍過十三部電影，說到賣座絕技，其實無非動作、喜劇、煽情、偶像四招，並且每次都是組合出擊，有時煽情+喜劇（《星願》、《夏日麽麽茶》），有時動作+喜劇（《東京攻略》、《韓城攻略》），有時動作+喜劇+煽情（《花花刑警》）。而這些作品之所以成功，最主要還是因為有人氣偶像的加盟。至於影片風格，偶爾有些小變化，如《九龍冰室》和《生日快樂》，卻都不賣座———這兩部我反倒比較喜歡，因為不必看為偶像量身打造，可以從容欣賞鄭伊健反省古惑仔、古天樂劉若英演繹成熟男女的戀愛。
　　《劍蝶》是馬楚成新作，改編自家喻戶曉的中國民間傳說“梁祝”。由於之前已有李翰祥、徐克、劉國權多個同一題材的影視版本，難免會有人做出比較。其實大可不必，《劍蝶》的編導雖然故弄玄虛，搞了“十世姻緣”的神話開局、梁山伯祝英台轉世後再續前緣的武俠版劇情、《羅密歐與茱麗葉》的煽情結局，但影片捧出的既不是動作，也不是煽情，更不是馬楚成的攝影基本功和導演技巧，這些只是品質平平的包裝，真正賣的是偶像！吳尊、阿Sa、胡歌！
　　所以，影迷會發現馬楚成和程小東的發揮有點失常，雖然動作戲、煽情戲、小笑料樣樣齊全，可惜都不花心思，太多兒戲和浮光掠影。而在粉絲眼中，《劍蝶》則足夠完美，反正把吳尊拍得夠酷阿Sa拍得可愛，一顰一淚一句“何足掛齒”，都足以讓他們沉醉，其他大可忽略不計。
　　所以，對於《劍蝶》，單就電影本身而言，其實乏善可陳。但從市場角度，《劍蝶》卻是一部定位相當清晰的商業片，販賣的就是偶像，買單的就是粉絲。如果成功，對內地電影市場的細化或許會有一個促進作用。在港臺，這類為偶像量身定做的商業片，成功的案例比比皆是：上世紀六十年代，蕭芳芳（學生妹的偶像）和陳寶珠（工廠妹的偶像）就分別為自己的龐大粉絲群拍了很多“七日鮮”的娛樂片。70年代溫拿五虎走紅，為了滿足粉絲的要求，此後十幾年間，他們每隔幾年就會聚在一起拍一部電影，雖然多數倉促粗糙，但票房穩定。另外，80年代的陳百強、張國榮，90年代的黎明、郭富城，還有臺灣的小虎隊、林志穎，甚至近年來的Twins，都有公司專門為他們量身定做影片和周邊產品，瞄準粉絲市場。
　　一般來說，主打偶像牌的娛樂片水準都不高，不是偶像表現太差，就是成本低粗製濫造。像周傑倫這種首次自導自演就能叫好叫座（《不能說的•秘密》）的偶像才子，著實罕見。而在同類偶像商業片中，《劍蝶》投資規模不算小，製作團隊並不差，不過水準遠不能與馬楚成的《東京攻略》等代表作相比，但總算把偶像拍得夠靚。其實，對這種只能用票房做衡量標準的商業片，吳尊和阿Sa的粉絲究竟有多少？是否具備足夠的消費力？都是決定《劍蝶》成敗的關鍵。言及至此，忽然想到周筆暢主演（也有胡歌）的《101個電話》，算不算前車之鑒？